Autore: admin4518

  • Procida – il mosaico del Golfo

    Il 3 Agosto 2022 mia moglie Luisa e io abbiamo trascorso 10 bellissimi giorni nel Golfo di Napoli. Napoli, Procida, Ischia, Capri e Sorrento. Un tour in totale quiete, intervallato da spostamenti in traghetto, passeggiate, cene romantiche e soprattutto molta fotografia.

    Nella bellissima Procida siamo stati accompagnati in APE taxi dal Sig. Peppino che ci ha aiutato a scoprire gli angoli più affascinanti dell’Isola.

    Questo inverno ho poi estratto dalle mie fotografie di quella giornata forse quella più classica che ho poi riprodotto in un dipinto, tutto colore e profondità.

    TITLE:   

    Procida – il mosaico del Golfo

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 80 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    June 2023

    SERIAL N.:

    20230601

    NOTES:

    Fatto tutto a spatola, eccetto i due piani del mare.

    OWNER:

    Oggi di proprietà di Valentina e Andrea Macario

  • Un giorno di pioggia non è per tutti uguale

    Questa foto Reuters mi ha colpito in particolar modo. La rinuncia e sottomissione alla propria condizione di vita di queste due bambine che la vorano in una tintoria indiana è disarmante. In questi paesi le condizioni di lavoro dei minori sono ancor oggi quelle che sussistevano in occidente oltre cento anni fa. Eppure è qui che viene prodotta la ricchezza e il benessere di cui godiamo noi.

    Heavy rains have displaced thousands in northeastern Assam state, with no letup in the deluge. Many people have moved to makeshift camps set up by authorities on higher ground [Reuters]

    In questo quadro ho appreso parzialmente come fare i drappeggi di un tessuto (di cui il maestro Fontanini è un eccellente autore) inoltre ho cercato di rappresentare un ambiente intenso e luminoso sotto un leggera pioggia che appesantisce gli abiti dei due soggetti e tessuti appesi alle funi dopo il processo di tintura.

    TITLE:   

    Un giorno di pioggia non è per tutti uguale

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 60 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    May 2023

    SERIAL N.:

    20230501

    NOTES:

    Realizzato a pennello 

  • Esercizio d’arrampicata

    Ho fatto questa foto a Lecce durante un viaggio nel Salento del 2022. Trovo straordinario il contrasto tra i colori del rampicante che sovrasta la porta e quello che sale dal basso lungo la parete. Purtroppo la fotografia non mette in risalto bene il colore che dal vivo è pieno e trasparente. La parete di fondo è stata fatta prima di iniziare il dipinto dei rampicanti con la spatola.

    TITLE:   

    Esercizio d’arrampicata

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 50 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    April 2023

    SERIAL N.:

    20230401

    NOTES:

    Realizzato a spatola e pennello – Oggi di proprietà di Andrea Macario 

  • Come un fremito felino

    Sono scivolato ed il secchio era lì, pronto, innocente e tranquillo.

    Ora tutto il mio pelo è intriso d’acqua. È come se l’umidità gelida mi penetrasse sotto la pelle, una sensazione che non posso ignorare. Il freddo mi scuote l’anima, mi costringe a inarcare la schiena e tendere ogni muscolo del mio corpo.

    E poi, il fremito.

    Un impulso irresistibile mi attraversa, scuoto tutto il mio pelo, dal muso alla coda, una danza incontrollata per liberarmi di questa sensazione insopportabile.

    Ma l’acqua non scompare così facilmente. Piccole gocce volano tutt’intorno.

    Questo quadro ha partecipato alla Mostra SMALL is BETTER! – dal 14 al 21 DICEMBRE 2024 presso Arte Spazio Tempo, Campo del Ghetto Nuovo, Cannaregio 2877, Venezia.

    Curatore della mostra Gina Affinito, il gallerista Paolo Bertuzzo e Valentina Recchia, docente in arteterapia presso ARTEDO Venezia, Scuola di Arti Terapie, per una lettura emozionale delle opere dal titolo: “PICCOLI INCONTRI CON L’ARTETERAPIA”

    TITLE:   

    Come un fremito felino

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    20 x 20 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    November 2024

    SERIAL N.:

    20241102

    NOTES:

    Soggetto di fantasia – realizzato a spatola e pennello

    Sotto è possibile consultare il catalogo.

  • Il Luzzu e il Colosso

    Sulle onde lente, riposa un luzzu,
    con il blu che accarezza il cielo,
    il giallo che cattura il sole,
    e il rosso che sussurra antiche storie.

    Ormeggiato alla quieta banchina,
    porta con sé il respiro del mare.

    Sul confine tra sogno e distanza,
    un gigante scivola via,
    il portacontainer colmo di mondi,
    di colori impilati,
    sfumati come memorie che si perdono.

    E mentre il piccolo e il grande si sfiorano,
    il mare li unisce,
    custode silenzioso di ogni viaggio,
    di ogni addio, di ogni ritorno.

    Ho scattato questa foto nell’Agosto del 2023 a Marsaxlokk nell’isola di Malta

    Questo quadro ha partecipato alla Mostra SMALL is BETTER! – dal 14 al 21 DICEMBRE 2024 presso Arte Spazio Tempo, Campo del Ghetto Nuovo, Cannaregio 2877, Venezia.

    Curatore della mostra Gina Affinito, il gallerista Paolo Bertuzzo e Valentina Recchia, docente in arteterapia presso ARTEDO Venezia, Scuola di Arti Terapie, per una lettura emozionale delle opere dal titolo: “PICCOLI INCONTRI CON L’ARTETERAPIA”

    TITLE:   

    Il Luzzu e il Colosso

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    20 x 20 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    November 2024

    SERIAL N.:

    20241101

    NOTES:

    Realizzato completamente a spatola

  • Non ci piegherete

    La danza gitana è un vortice di emozioni, dove ogni passo narra una storia unica e irripetibile. In un tendone da circo avvolto nell’oscurità, la scena prende vita in modo quasi magico. Le luci soffuse disegnano un’atmosfera intima, e l’unico elemento che emerge con forza è il volto di una danzatrice in rotazione.

    La sua espressione è un quadro di intensità e bellezza mozzafiato. Quando la musica inizia, un’energia palpabile avvolge l’aria. La passione si rivela in ogni gesto, oscillando tra l’esuberanza di una gioia contagiosa e la dolce malinconia di un ricordo perduto. Non vedo i suoi occhi, ma è il volto a catturare tutta la mia attenzione, un faro di emozioni che brilla nel mare dell’oscurità. Ogni espressione, ogni movimento, parla di una forza d’animo indomabile.

    Come se gridasse al mondo: ‘Non ci piegherete”

    Ho catturato questo istante in un viaggio in Camargue nel Maggio 2024 con degli amici del Rotary Saint Cyr sur Mer.

    TITLE:   

    Non ci piegherete

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    40 x 40 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    August 2024

    SERIAL N.:

    20240801

    NOTES:

    Realizzato a pennello ai Ronchi

  • Potatura e Rinascita: Il Respiro della Vigna

    Nel cuore del mio giardino ho piantato una Vite, una compagna silenziosa ma eloquente. Le sue radici affondano nella terra, cercando nutrimento e stabilità, mentre i suoi tralci si tendono verso il cielo, desiderosi di luce. Se accudita con cura e da mano esperta, la Vite fiorisce con generosità sorprendente: tra ottobre e novembre si riveste di grappoli dalle tinte vivaci. È un miracolo che si rinnova, anno dopo anno. In dicembre, la potatura severa sembra un atto di privazione, ma è solo una promessa di rinascita. A marzo, la Vite risponde con il pianto, lacrime di linfa che preannunciano nuovi germogli, viticci e foglie tremule, un inno alla vita che non si arrende.

    Ho scelto di coltivare la Vite perché amo il Vino, quel dono antico che trasforma l’uva in poesia liquida. È il nettare che scalda il cuore e solleva l’anima, un ponte tra terra e cielo. Come ha detto Don Luca Passarini, responsabile della comunicazione della Diocesi di Verona: “Sembra proprio che in Paradiso si berrà il vino”. E Gesù stesso, nel Vangelo secondo Matteo (26,29), ci ha svelato un frammento di eternità: ‘Berrò il vino nuovo nel Regno di Dio’.

    TITLE:   

    Potatura e Rinascita: Il Respiro della Vigna

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    25 x 45 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    October 2024

    SERIAL N.:

    20241102

    NOTES:

    Realizzato completamente a spatola

  • Ascesa alla Luce: Le Braccia della Città Rivolte al Cielo

    In un intreccio di pietra e luce, la Sagrada Famiglia si erge maestosa, un inno silenzioso alla verticalità. Le sue navate, avvolte in un abbraccio di colori cangianti, vibrano sotto il tocco gentile del sole. La luce, come liquido dorato, scivola tra le colonne e sale, trionfante, verso l’alto, trasportando con sé l’anima della città.

    Le braccia invisibili della folla, nascoste tra i riflessi delle vetrate, si sollevano in un grido silente di gratitudine. È un atto di devozione, un impulso spontaneo di chi si sente piccolo di fronte all’immenso e tuttavia chiamato a partecipare al divino.

    In questo spazio sacro, la terra sembra cedere alla volontà del cielo, e la cattedrale diventa un ponte tra il mondo e l’eternità. Ogni colore, ogni raggio di luce è un messaggio che attraversa il tempo, una preghiera di ringraziamento che si innalza verso l’infinito.

    TITLE:   

    Ascesa alla Luce: Le Braccia della Città Rivolte al Cielo

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 70 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    October 2024

    SERIAL N.:

    20241101

    NOTES:

    Realizzato completamente a spatola

  • Armonia e Contrasti: Una Riflessione sul Cibo e la Natura

    Immagine di una fetta di pane biscottato su un tavolo di marmo, con un vaso di miele aperto e un cucchiaio che cola miele sul tavolo. Un pettirosso osserva da vicino.

    Un contesto visivo che evoca la naturalezza e la semplicità. Il miele, dorato e luccicante, rappresenta la dolcezza e l’abbondanza della natura, con sensazioni di calore e accoglienza, qualità e bontà degli alimenti naturali.

    Il miele che cola liberamente sul tavolo, simbolo di opulenza. Dove l’abbondanza può talvolta portare a meno apprezzamento e maggiore spreco delle risorse.

    Il pettirosso, attento e partecipe, come metafora dell’attenzione che il “Buon Dio” ha nel provvedere alimento per tutti gli esseri viventi, è l’ elemento nella natura che ha un ruolo da protagonista, riflettendo sull’equilibrio e sull’interdipendenza tra le specie viventi.

    Invito a una maggiore consapevolezza e gratitudine per i doni della natura. Riflessione sull’impellente necessità di migliorare il nostro rapporto con il cibo e la natura, riducendo lo spreco.

    Il quadro è stato selezionato tra i 12 finalisti del Concorso “Contemporaneamente Sapori e Arte” ed esposto presso la Galleria Pallavicini 22 a Ravenna dal 17 al 22 Settembre 2024.

    TITLE:   

    Armonia e Contrasti: Una Riflessione sul Cibo e la Natura

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    40 x 50 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    May 2024

    SERIAL N.:

    20240501

    NOTES:

    Realizzato completamente a spatola

  • Dopo la notte, il lavoro non è ancora finito

    La notte precedente, ero già uscito a pescare, e ora una nuova notte si avvicina. Nel frattempo, il lavoro non è ancora terminato: devo sistemare le reti, lo strumento più prezioso per il mio mestiere. La vita è un percorso arduo; il Buon Dio mi ha donato il mare, ma mi ha anche chiesto di faticare per guadagnarmi il pane. Io lo faccio volentieri, sia perché devo guadagnarmi il pane ogni giorno, sia perché non saprei cosa fare d’altro se non lottare per il mio destino e cercare con lui la felicità.

    TITLE:   

    Dopo la notte, il lavoro non è ancora finito

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    60 x 80 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    April 2024

    SERIAL N.:

    20240401

    NOTES:

    Realizzato completamente a spatola

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