Autore: admin4518

  • Omaggio ad Antoni Gaudí: l’arte incontra la luce

    OMAGGIO AD ANTONI GAUDÍ: L’ARTE INCONTRA LA LUCE

    Dal 7 novembre al 6 dicembre 2026, la Sala Polivalente La Nuova Marna di Sesto Calende ospita “Omaggio ad Antoni Gaudí”, la mostra organizzata dal Circolo degli Artisti di Varese nel centenario della scomparsa del grande architetto catalano. Un appuntamento che riunisce sensibilità e linguaggi artistici diversi attorno a un’eredità capace, ancora oggi, di suscitare meraviglia e nuove interpretazioni.

    L’inaugurazione si terrà sabato 7 novembre alle ore 16.00, presso l’Auditorium La Nuova Marna, con una presentazione del professor Robertino Ghiringhelli, professore emerito dell’Università Cattolica di Milano.

    Nell’opera di Gaudí, natura, geometria e spiritualità si intrecciano in una concezione dell’architettura profondamente originale. Le forme vegetali diventano strutture, le colonne evocano alberi, le superfici accolgono il colore. Nella Sagrada Família, questa visione raggiunge un’intensità particolare: la luce attraversa le vetrate, accompagna lo scorrere delle ore e trasforma lo spazio in un’esperienza di raccoglimento e stupore.

    La mostra invita a incontrare questo universo attraverso lo sguardo degli artisti contemporanei, aprendo un dialogo fra l’immaginazione del maestro e la libertà espressiva di chi ne raccoglie le suggestioni.

    Tra i partecipanti figura GianPaolo Macario, in arte GPaolo, il cui interesse per Gaudí ha già trovato espressione in due dipinti dedicati alla Sagrada Família: “Ascesa alla luce: le braccia della città rivolte al cielo” e “La luce nella quarta dimensione”. Nel primo, la verticalità dell’edificio diventa slancio spirituale; nel secondo, la luce assume il ruolo di presenza viva, capace di trasformare forme e colori e rendere percepibile il tempo. Due interpretazioni pittoriche che testimoniano un confronto personale con la forza poetica dell’architettura gaudiniana.

    “Omaggio ad Antoni Gaudí” offre così l’occasione di riscoprire un maestro attraverso nuove sensibilità, lasciandosi guidare dalla sua capacità di unire osservazione della natura, ricerca e tensione verso l’infinito. Un invito a guardare oltre le forme, per riconoscere nella bellezza una possibilità di incontro e contemplazione.

    Informazioni sull’evento

    L’artista GPaolo partecipa con l’opera “La luce nella quarta dimensione“.

    Event Opening: November, 17, 2026 | 4:00–6:00 PM

    Promoted by: Circolo degli Artisti di Varese

    Where: Auditorium LA NUOVA MARNA
    Via Remo Barbieri, 21018 – Sesto Calende (Varese)

  • United in Art 100 Star

    OLTRE 100 ARTISTI CONTEMPORANEI NELLA COSTELLAZIONE CREATIVA DI CARLO RAMBALDI

    In occasione delle celebrazioni internazionali dedicate a Carlo Rambaldi, la Fondazione Culturale Carlo
    Rambaldi presenta UNITED IN ART – 100 STARS | RAMBALDI’S ORBIT, progetto espositivo internazionale
    che riunisce alla Sparks Gallery di San Diego oltre cento artisti, linguaggi e visioni contemporanee.

    Curata da Daniela Rambaldi e Simona HeArt, con Jo Champa madrina dell’edizione 2026, “United in Art”
    nasce da un principio preciso: creare opportunità, connessioni e visibilità internazionale per gli artisti
    contemporanei, riunendoli sotto una costellazione culturale capace di amplificarne le singole identità.

    SOTTO LA COSTELLAZIONE RAMBALDI

    Il concept “Rambaldi’s Orbit” racchiude lo spirito del progetto.
    Ogni artista è una stella con una propria luce, un proprio linguaggio e una propria storia. Insieme, oltre cento
    percorsi creativi formano una costellazione nella quale l’eredità di Carlo Rambaldi diventa punto di incontro tra
    memoria e futuro.
    Tre volte Premio Oscar e creatore di personaggi entrati nell’immaginario collettivo mondiale, Rambaldi ha
    dimostrato come un’intuizione artistica possa oltrepassare discipline, confini e generazioni.
    È proprio questa capacità di rendere visibile l’immaginazione che “United in Art” vuole proiettare sugli artisti di
    oggi.
    La Fondazione sceglie così di trasformare la forza di un’eredità riconosciuta internazionalmente, in uno strumento
    di apertura verso il contemporaneo: non soltanto celebrare ciò che Carlo Rambaldi ha rappresentato, ma utilizzare
    quella luce per accenderne altre.
    “United in Art” vuole offrire agli artisti uno spazio internazionale nel quale essere visti, raccontati e messi in
    relazione con nuovi pubblici, collezionisti, istituzioni e realtà culturali.

    IL CARLO RAMBALDI AWARD

    L’edizione 2026 segna, inoltre, la nascita del “Carlo Rambaldi Award – United in Art 100 Stars”, riconoscimento
    dedicato alla creatività, alla ricerca e alla capacità di trasformare una visione in qualcosa di concreto.
    Il “Carlo Rambaldi Award” è un’opera d’arte a sé stante. Creata dall’artista Luca Fronzoni, essa interpreta la visione
    delle curatrici e accompagnerà il progetto “United in Art”, concepito con cadenza biennale.

    UNITED IN ART: DALLA MEMORIA AL FUTURO

    “United in Art” non vuole essere soltanto una mostra collettiva, ma una piattaforma culturale e una comunità
    artistica internazionale.
    Pittura, scultura, fotografia, arte digitale e differenti forme di espressione contemporanea, convivono senza perdere
    la propria identità.
    Perché una costellazione esiste solo grazie alla luce delle sue singole stelle.
    E Rambaldi’s Orbit nasce proprio per questo: mettere una grande eredità culturale al servizio della creatività
    contemporanea, creando nuove connessioni tra arte, talento e futuro.

    Informazioni sull’evento

    L’artista GPaolo partecipa con l’opera “A Tourist in NY“.

    Event Opening: October, 17, 2026 | 4:00–6:00 PM

    Event Curator: Curatrici: Daniela Rambaldi & Simona HeArt
    Godmother: Jo Champa
    Promoted by: Carlo Rambaldi Cultural Foundation
    Organization: Rambaldi Foundation and A.C. Rambaldi Promotions

    Where: Sparks Gallery, 530 Sixth Ave, San Diego, CA 92101, USA Telephone: +16196961416 https://sparksgallery.com/

  • La luce nella quarta dimensione

    Nella Sagrada Família Gaudí sembra aver compiuto un gesto impossibile: dare alla luce una quarta dimensione.

    Non più soltanto qualcosa che illumina, ma una presenza viva che attraversa lo spazio, scorre sulle colonne, accende i colori e muta con il trascorrere del tempo.

    Nel dipinto ho cercato di catturare quell’istante in cui l’architettura smette di essere materia. Le forme si allungano, le prospettive si confondono, il colore irrompe e ogni certezza geometrica sembra dissolversi.

    Rimane la luce.

    Una luce che non appartiene più soltanto allo spazio, ma lo attraversa e lo trasforma, rendendo visibile ciò che normalmente non possiamo vedere: il tempo.

    TITLE:   La luce nella quarta dimensione

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    100 x 100 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    September 2026

    SERIAL N.:

    20260901

    NOTES:

    Soggetto tratto da una mia fotografia e realizzato interamente a spatola

  • L’Uomo Farfalla

    Sulla spiaggia, tra il rumore del mare e la leggerezza dell’estate, un uomo avanza quasi scomparendo dietro un’esplosione di forme e colori. È un venditore, ma sembra una creatura fantastica: una farfalla nata dall’ingegno e dalla necessità.

    Per vivere, trasforma il proprio corpo in una vetrina ambulante, inventando ogni giorno il suo mestiere e portando con sé i piccoli desideri dei bagnanti. I gonfiabili diventano ali, il peso della fatica si trasforma in colore.

    “L’Uomo Farfalla” racconta così la poesia silenziosa di chi, davanti al bisogno, non rinuncia alla dignità, ma trova nella creatività una nuova forma per continuare a volare.

    TITLE:   L’Uomo Farfalla

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    70 x 50 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    August 2026

    SERIAL N.:

    20260802

    NOTES:

    Soggetto tratto da fotografia realizzato a spatola.

  • Palmo Mare – Serata d’Estate

    UNA SERA D’ESTATE TRA ARTE E CONVIVIALITÀ – PALMO MARE UNA GALLERIA ALL’APERTO

    Mercoledì 19 agosto 2026, in occasione della tradizionale Festa d’Estate organizzata da Enzo e Daniela Sermattei al Palmo Mare di Ronchi, Marina di Massa, ho avuto il piacere di presentare una selezione di dodici mie opere, alcune delle quali esposte al pubblico per la prima volta, tra cui Dopo la notte, il lavoro non è ancora finito e La quiete sospesa di La Valletta.

    Per una sera, la lunga fila delle cabine dello stabilimento si è trasformata in una piccola e originale galleria a cielo aperto: dodici opere, collocate una dopo l’altra lungo il percorso, illuminate singolarmente contro il blu delle pareti e il bianco delle cabine. Con il calare della sera, le luci hanno dato vita a una scenografia insolita e suggestiva, accompagnando i visitatori lungo tutto il percorso espositivo.

    Oltre un centinaio di persone, tra frequentatori del Palmo Mare e ospiti esterni, hanno partecipato alla serata, resa ancora più piacevole dal cielo sereno e dalla musica dal vivo.

    L’aperitivo offerto da Enzo, con bollicine, pappa al pomodoro, cous cous, affettati e piccoli krapfen alla crema preparati dalla cucina del Palmo Mare, ha completato una serata di arte, incontri e tranquilla convivialità sulla spiaggia.

    Informazioni sull’evento

    Periodo: Serata unica il 19 Agosto 2026 ore 21.00 – 24.00

    Curatore evento: GPaolo

    Dove: Stabilimento Balneare – Palmo Mare di Ronchi – Lungomare di Levante, 98, 54100 Massa MS (Marina di Massa)

  • EcceHomoEcceMare

    ECCE HOMO ECCE MARE

    L’Associazione Promo-Terr presenta alla Galleria Europa la collettiva interattiva “Ecce Homo Ecce Mare”. Pittura dal vivo e presentazione di libri ByRedazione Versilia Post Luglio 31, 2025

    Il tema trattato iguarda l’uomo inteso come genere umano ed il mare inteso come la massima espressione dell’acqua, fonte di vita e di crescita. Protagonisti di questa esposizione sono quattordici artisti contemporanei.

    La mostra curata dall’associazione Promo-Terr ha presentato in forma dinamica la visione artistica di questi artisti. Non è stata, infatti, una semplice esposizione di opere statiche d’ammirare, ma un mostra interattiva con il pubblico attraverso la “pittura dal vivo“, presentazione di libri e con appuntamenti culturali quali: il 6 agosto 2025 alle 21.30 “Da Bonetti a Bonetti”, il 7 agosto alle 21.30 “Incontri diVersi”, il 10 agosto alle 21.30 presentazione del libro “Cruditè” di Martina Madrigali.
    Ogni appuntamento ha visto come protagonista uno o più degli artisti in mostra, così che il pubblico ha potuto conoscere meglio i singoli partecipanti alla mostra sia negli incontri, sia ammirandoli mentre dipingono un nuovo quadro dal vivo. Un format che l’associazione Promo-Terr propone in ogni suo appuntamento.
    La mostra è corredata di un libro-catalogo che presenta gli artisti e le loro opere, intervallati da pensieri o poesie di grandi personaggi o di anonimi pensatori, i temi di questi brevi scritti sono ovviamente il mare e l’uomo.

    Informazioni sull’evento

    Periodo: Dal Venerdì 2 al 14 Agosto 2025, presso la Galleria Europa a Lido di Camaiore (LU)

    Curatore evento: Gianni Capolei

    Dove: Galleria Europa – Pontile Lungomare Europa, 55041 Lido di Camaiore LU

  • ArtistaDiVino

    ARTISTA DI VINO

    L’Associazione Promo-Terr in collaborazione con la Tenuta Mariani indice ed organizza il Concorso di Pittura «Artista diVino».
    Il tema delle opere presentate è stato : “il vino, la natura della Versilia (lago, costa e campagna..) ed il bere in compagnia“

    Il Concorso ha lo scopo:

    • promuovere il binomio Arte e Vino, valorizzando gli artisti e le loro opere
    • il bere consapevole
    • la conoscenza del patrimonio, culturale e paesaggistico del territorio versiliese
    • lo stretto rapporto del mondo enologico con la cultura e l’arte.

    Le opere selezionate, sono state inserite nel libro-catalogo “Artisti diVino” nel sito dedicato www.artistadivino.eu e le prime tre opere vincitrici del concorso sono state utilizzate per la produzione delle etichette dei vini della Tenuta Mariani nel 2025.

    Informazioni sull’evento

    Periodo: Dal Venerdì 2 Maggio al 5 Settembre 2025, con location itinerante tra il Ristorante Savoia di Viareggio e le Cantine della Tenuta Mariani di Massaciuccoli (LU)

    Curatore evento: Gianni Capolei

    Dove: Cantine della Tenuta Mariani – Massaciuccoli– Via Pietra a Padule, 1881, 55054 Massaciuccoli LU

  • Fuori dal Copione

    L’opera nasce da una riflessione sul mito del burattino calato nella realtà del 2026.
    Sul palco, un’intera comunità di marionette appare docile, guidata dall’alto da un burattinaio che ne orienta gesti, ruoli e destino: immagine amara del potere che trasforma un popolo in spettacolo.
    In primo piano, però, un burattino ribelle osserva senza entrare nella rete: è attratto, ma resta distante, mosso dal desiderio di esperienza, verità e libertà.
    Il teatrino e le figure sul palco sono suggeriti da rapide pennellate; il burattino e il burattinaio, invece, sono costruiti a spatola, con materia e colore a olio più densi, emergendo fisicamente e simbolicamente dalla scena.

    TITLE:   Fuori dal copione

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 50 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    July 2026

    SERIAL N.:

    20260702

    NOTES:

    Soggetto di fantasia realizzato a pennello e a spatola.

  • Luglio, Una spiaggia quasi deserta

    A volte non sono i grandi panorami a colpirmi, ma gli attimi che sembrano passare inosservati.

    Una bambina, il suo piccolo cane, il mare davanti. Nessuna corsa, nessun rumore. Solo il tempo sospeso di un momento semplice.

    Non ho scattato quella fotografia con l’idea di dipingerla. È stata l’immagine a tornare da me, giorni dopo, chiedendomi di essere trasformata in colore.

    Su questa piccola tela 20×20 cm ho cercato di raccontare non solo una scena, ma una sensazione: quella libertà che appartiene all’infanzia, quando il mare sembra infinito e un cane al guinzaglio è il compagno perfetto per esplorare il mondo.

    TITLE:   Luglio, Una spiaggia quasi deserta

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    20 x 20 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    July 2026

    SERIAL N.:

    20260701

    NOTES:

    Soggetto realizzato completamente a spatola.

    Ho osservato la scena durante una passaggiata sulla spiaggia di Marina di Massa. Il giorno successivo l”ho descritta all’AI per ottenere un’immagine di studio preliminare; mentre lìopera finale è stata realizzata a mano.
    L’AI non decide: accelera la fase di studio. L’etica sta in due cose: non copiare materiale altrui in modo opaco e dichiarare onestamente che si tratta di un supporto progettuale, mentre l’opera finale (e le scelte artistiche) restano mie.

  • ReVersiliana – Personale ’26

    RICORDI DI LUCE

    In Ricordi di luce, GPaolo accompagna il visitatore in un viaggio pittorico attraverso luoghi reali, immagini interiori e inattesi racconti di fantasia. Il mare, i porti, le città, le case solitarie e i cieli attraversati dal vento diventano frammenti di memoria, trattenuti sulla tela dalla luce e dalla materia del colore.

    Le vedute urbane e mediterranee restituiscono il ricordo di esperienze vissute, mentre gli oblò si aprono su mondi immaginari, popolati da animali sorpresi in situazioni impossibili e divertenti. Realtà e invenzione convivono così nello stesso universo narrativo, unite da uno sguardo curioso, capace di riconoscere la meraviglia tanto nella quotidianità quanto nel sogno.

    Informazioni sull’evento

    Periodo: Dal 22 Luglio al 9 Agosto 2026,
    incontro con l’Artista il 31 Luglio alle ore 18:00

    Curatore dell’evento: Gianni Capolei

    Dove:  RE-Versiliana Hotel – Via Giosuè Carducci, 1 – 55044 Marina di Pietrasanta (Lucca)

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