Catégorie : Nature – FR

  • Courbes de la Vigne et de la Vespa

    Chevauchez l’été comme une reine rebelle,
    la fille sur la Vespa traverse les rangs avec le vent dans les cheveux.
    Son regard, fier et léger,
    révèle le secret des collines de la Versilia,
    où le Pinot Noir et le Chardonnay mûrissent en silence,
    entre caresses du soleil et parfums de jeunesse.

    Derrière lui, comme un portail dans le ciel,
    Monte Forato veille sur les Alpes Apuanes,
    témoin de promenades d’enfance et d’amours murmurées.

    C’est une gorgée intemporelle de Toscane,
    un toast à la vie qui court,
    à la beauté qui ne demande pas la permission,
    au vin qui conserve les souvenirs dans une bouteille.

    TITLE:   

    Courbes de la Vigne et de la Vespa

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 70 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    April 2025

    SERIAL N.:

    20250401

    NOTES:

    Sujet fantastique, réalisé entièrement à la spatule

  • PERSEPHONE – enCHANTEMENT DU PRINTEMPS

    PERSEPHONE – enCHANTEMENT DU PRINTEMPS

    Une importante exposition collective d’arts visuels qui célèbre l’éveil du printemps à travers de multiples langages artistiques contemporains.
    L’exposition, qui se tiendra à la prestigieuse Galerie des Artistes de Via Nirone 1 à Milan, s’inspire de la figure mythologique de Perséphone, dont l’ascension des enfers marque le début du printemps dans le panthéon grec. Selon le mythe, lorsque Perséphone revient sur terre à l’occasion de l’équinoxe de printemps, sa mère Déméter, déesse de l’agriculture, orne la nature de fleurs, de bourgeons sur les arbres, teignant les prairies en vert et le ciel en bleu.
    Ce thème mythologique devient métaphore d’un double éveil : celui externe de la nature et celui interne de l’être humain. Les artistes sélectionnés sont invités à explorer ce concept de
    renaissance et transformation, interprétant à travers leurs œuvres le moment où les énergies renouvelées du printemps se manifestent à la fois dans le monde naturel et dans l’âme humaine. Comme l’évoquent les vers de Pablo Neruda cités dans le projet : « C’est que derrière les choses il y a toi, Printemps, qui commence à écrire dans l’humidité, avec les doigts d’un enfant joueur, l’alphabet délirant du temps qui revient. »
    L’exposition se veut une opportunité pour les artistes et les visiteurs de se lancer dans un voyage de reconnexion avec leur propre essence créative et leurs « projets de cœur », en puisant dans les ressources intérieures que la saison printanière éveille naturellement.

    Informations sur l’événement

    Période: Du 21 au 29 mars 2025, avec inauguration le vendredi 21 mars à 18h00

    Où: Galerie des artistes, Via Nirone 1, Milan

    Ci-dessous vous pouvez consulter le catalogue :

  • Le blé doré danse dans le vent

    Le blé doré danse dans le vent,
    c’est encore mai et la lumière m’éblouit.
    Le ciel est bleu et une brise s’élève,
    le vent me murmure doucement :
    un souvenir de coquelicots rouges, de bleuets et
    de marguerites aux pétales blancs,
    demandes d’amour répétées.

    TITLE:   

    Le blé doré danse dans le vent

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 50 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    February 2025

    SERIAL N.:

    20250201

    NOTES:

    Sujet de fantaisie, réalisé au pinceau

  • Small is Better – Venezia 2024

    Small is better! = Piccolo è meglio!

    Une exposition de petit format pour présenter de près la vivacité, l’expression et la beauté de l’art, même à travers de petites dimensions, dimensions qui accentuent une opportunité fonctionnelle d’échange, rapide et dynamique, entre l’art contemporain et son public.

    Non pas une réduction qui nous est imposée dans les œuvres exposées, mais plutôt une plénitude qui nous est révélée.
    Un accompagnement avec le minimum, le fragment, la miette.
    Et ne pensez pas que ce n’est pas suffisant !

    La commissaire de l’exposition Gina Affinito, le galeriste Paolo Bertuzzo et Valentina Recchia, professeur d’art-thérapie à ARTEDO Venise, École d’Arts-Thérapies, pour une lecture émouvante des œuvres intitulée : « PETITES RENCONTRES AVEC L’ART-THÉRAPIE »

    Informations sur l’événement

    Période:Du 14 au 21 décembre 2024, avec inauguration le samedi 14 décembre à 18h00


    Où: Arte Spazio Tempo, Campo del Ghetto Nuovo, Cannaregio 2877, Venezia

    Vous pouvez consulter le catalogue ci-dessous.

  • AQUAE Emozioni Fluide – Genova 2025

    AQUAE – Emozioni Fluide

    L’eau fait référence à la vie, dans sa forme primordiale : la première cellule est issue de l’eau ; le liquide amniotique protège le
    enfant pendant la grossesse, nous liant inextricablement à cet élément dès les premiers instants de notre existence.
    Le thème de l’exposition porte sur l’élément eau, avec une attention particulière à l’environnement lié à la mer, à l’utilisation et à la
    à la conservation de ses ressources pour un développement durable.
    Peinture, sculpture, illustration, photographie et installation sont les formes d’art admises au projet, dans un voyage à la découverte de
    relation entre l’homme et l’eau, qui a toujours été une ressource inestimable pour notre espèce.

    Informations sur l’événement

    Période: Du 8 au 16 février 2025, avec inauguration le samedi 8 février à 18h00


    Où: MuMa -Galata Museo del Mare di Genova

    Vous pouvez consulter le catalogue ci-dessous.

  • Je suis le coq

    Soyons clairs tout de suite : le titre a été décidé par mon Manager (c’est-à-dire ma femme Luisa) !!!

    Sans aucun doute, l’apparence du Coq et la belle présentation de sa poitrine emplumée et de sa couleur, laissent penser qu’il est le plus important du poulailler.

    Dans ce tableau, inspiré d’une caricature irrespectueuse publiée sur Facebook, le sujet offrait des éléments stimulants et complexes : l’œil vigilant, la crête et les caroncules, le plumage pompeux. Le fond a été entièrement refait ultérieurement, en recouvrant la signature d’un glacis qui apparaît transparent et n’altère pas le résultat final.

    TITLE:   

    Je suis le coq

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 60 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    Dicember 2021

    SERIAL N.:

    2021201

    NOTES:

    Fabriqué au pinceau

  • Un plongeon et beaucoup de bulles

    Je suis une grenouille et depuis le rivage je plonge dans le lac vert où je suis né et où je vis encore aujourd’hui sans trop de soucis.

    Ce tableau a un charme particulier, dû à la gaieté et à la légèreté de la grenouille, un animal libre, en parfaite harmonie avec son habitat naturel.

    Le vert de l’eau et les bulles créées par la plongée, en contraste avec le bleu du ciel et la transparence des vagues et des gouttes produites à la surface, sont l’environnement parfait pour jouer et vivre heureux

    TITLE:   

    Un plongeon et beaucoup de bulles

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 40 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    Novembre 2021

    SERIAL N.:

    2021101

    NOTES:

    Fabriqué au pinceau

  • La première peinture à l’huile

    Je dois être reconnaissant à mon professeur d’art Massimo Fontanini, qui pendant de nombreux vendredis soirs a donné un cours à l’Atellier Crespi de Via Brera, et m’a permis de connaître, d’apprécier et d’acquérir de nombreuses techniques de peinture à l’huile.

    C’est lui qui m’a proposé le premier sujet à dessiner et à peindre. Deux « pommes rouges » qui furent la première peinture à l’huile, le premier défi de la peinture à l’huile.

    Le défi était de représenter sur toile deux produits de la terre dont nous avons une connaissance commune et dont chacun peut facilement évaluer le résultat en termes de : rondeur, couleur, résultat de la lumière et profondeur.

    Tout n’est pas parfait, mais les détails généraux et la peinture sont intéressants.

    TITLE:   

    La première peinture à l’huile

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 40 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    September 2021

    SERIAL N.:

    20210901

    NOTES:

    Fabriqué au pinceau

  • Le Phalaenopsis

    Pour son anniversaire, mon beau-père Marco a offert à Luisa une belle orchidée blanche.

    C’était le 26 août et nous l’avons posé sur la table du jardin près de la cuisine. Beaucoup de lumière et protégé de l’eau et du froid. Aujourd’hui, presque deux mois après son arrivée, la plante est toujours là. Majestueux et fier de sa blancheur inchangée.

    Je l’imagine comme ça, une synthèse de toutes les fleurs du jardin, un résumé de la vie et des couleurs qui nous entourent, beaucoup de lumière et quelques nuances sombres.

    TITLE:   

    Le Phalaenopsis

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    60 x 100 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    October 2022

    SERIAL N.:

    20221001

    NOTES:

    Réalisé entièrement à la spatule

  • Ma mère – un jaguar

    Chaque chiot se sent en sécurité avec sa mère. Cette sécurité est la première force qui le conduit dans la vie et lui « apprend » à affronter le monde qui l’entoure.

    Derrière eux, le profil d’autres félins se cache, prêts à l’attaquer et à le dévorer alors qu’il est encore jeune. Mais sa mère va lui apprendre l’art de se défendre et de construire son avenir. La seule certitude absolue mais, malheureusement, elle aussi, est temporaire.

    TITLE:   

    Ma mère – un jaguar

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    70 x 50 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    April 2022

    SERIAL N.:

    20220402

    NOTES:

    Fabriqué au pinceau

    OWNER:

    Aujourd’hui propriété de Daniela Incerti et Daniele Marconi

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