Catégorie : Événements

événements, expositions, démonstrations

  • Seulis Invisibles

    ISEUILS INVISIBLES
    SEUILS INVISIBLES

    NVISIBLE SEUILS INVISIBLES
    SEUILS INVISIBLES

    naît comme un refuge à un moment où le quotidien ne suffit plus, lorsqu’un langage capable de redonner de la profondeur au regard devient nécessaire. Chaque œuvre est un geste de soin, une beauté qui nourrit l’esprit. Elle n’efface pas les cicatrices, mais les rend lisibles. Elle offre une pause loin du bruit et ouvre une brèche vers une part plus authentique de notre existence. Le temps se dilate, le superflu se disperse comme de la poussière au vent, et il reste ce qui compte vraiment.

    Chaque œuvre devient un passage : celui qui regarde ne reste pas dehors. Il entre. Et dans cette entrée, quelque chose de simple et de décisif se produit. On se reconnaît.

    Ni meilleurs, ni différents. Plus vrais.

    « Le visible est ce que nous percevons, l’invisible est ce qui nous soutient. »

    Informations sur l’événementvent

    Période: Du 3 juillet au 12 juillet 2026
    Inauguration le samedi 4 juillet à 16h30

    Commissaire de l’événement: Carla Pugliano

    Lieu: Museo Diocesano e Capitolare di Terni
    Via XI Febbraio 4, Terni

    Le splendide cadre de Terni, ville ombrienne qui conserve de nombreux trésors du patrimoine artistique italien, accueille dans les espaces du Musée diocésain et capitulaire, le plus important de la région Ombrie, l’exposition d’art contemporain « SEUILS INVISIBLES », sous la direction de Carla Pugliano, artiste, directrice artistique de CathArt Gallery et consultante pour L’Atlante dell’Arte Contemporanea, éditions Giunti. Daniele Radini Tedeschi sera présent en tant qu’invité, critique d’art renommé, écrivain et actuel commissaire de la 61e édition de la Biennale d’Art de Venise – Pavillon de la Grenade. Cette initiative, parrainée par la Municipalité de Terni et destinée aux artistes italiens et étrangers, est née en collaboration avec la société Gruppo Start, CathArt Gallery et l’Association Culturelle La Rosa dei Venti.

  • Premio Arte Expositiva

    PREMIO ARTE EXPOSITIVA

    Le Prix Arte Expositiva—organisé par EXPOSITIVA APS—est né du désir de promouvoir l’art contemporain, qui devient un outil de renaissance, capable de générer de nouvelles idées et des inspirations.

    Les artistes, libres de toute contrainte thématique, peuvent s’exprimer à travers des éléments, des images, des concepts et des matériaux qui représentent la pensée individuelle, leur univers et leur sensibilité artistique unique et subjective.

    Le Prix est accueilli au Castello Isimbardi à Castello d’Agogna (PV), datant du XIIIe siècle : un lieu de grand prestige, constituant une vitrine importante pour les artistes émergents et créatifs.

    Les œuvres d’art exposées dans les espaces du Castello Isimbardi s’inscrivent dans un lieu riche de siècles d’histoire, où chacune d’entre elles dialogue avec la mémoire et l’histoire.

    Informations sur l’événement

    Période : du 7 au 15 mars 2026, avec inauguration le samedi 7 mars à 17h00

    Commissaire de l’événement : Stefano Boschetti

    Lieu : Castello Isimbardi
    Piazza Vittorio Emanuele II, 37
    27030 Castello d’Agogna PV 

  • Forme d’Arte

    FORME D’ARTE

    À cette occasion, je participerai à l’exposition collective « Forme d’Arte – Sculpture & Peinture », accueillie à la Sala del San Leone, au cœur de Pietrasanta. Le parcours d’exposition met en dialogue différents langages—de la sculpture à la peinture—unis par la volonté de raconter notre époque à travers la matière, la lumière et la sensibilité personnelle de chaque artiste.

    Pietrasanta est depuis toujours un lieu emblématique pour l’art : carrefour du marbre, des fonderies, des ateliers d’artisans et des galeries, elle a accueilli et inspiré des générations d’artistes, consolidant au fil du temps une réputation internationale de laboratoire créatif à ciel ouvert. L’initiative est organisée par Promo-Terr et se déroule sous le patronage de la Commune de Pietrasanta. Je présenterai quatre œuvres à l’huile sur toile : « Dopo la notte, il lavoro non è ancora finito » (2024), « I guerrieri della luce » (2024), « Il Nonno e il Nipotino » (2025) et « Rifrazione » (2025).

    Le 24 janvier à 17h, sur le lieu de l’exposition et en accord avec les organisateurs, j’animerai une conférence suivie d’un débat de clôture sur ce sujet.

    L’objectif est de démontrer comment l’IA peut s’intégrer au processus pictural sans en altérer la paternité et quelles règles adopter par respect pour le public, mes pairs et le marché.

    Dans certaines de mes œuvres, j’ai utilisé l’IA pour générer une base d’étude ou explorer des solutions de composition avant de peindre ; la peinture est avant tout une question d’exécution, de correction, de matériaux et de choix.

    Lors de ma conférence, je ferai référence au tableau exposé « Grand-père et Petit-Fils ». Cette œuvre est née d’un rêve à demi endormi. L’image était d’une clarté surprenante : non pas une idée vague, mais une scène précise, avec une lumière et un geste particuliers. J’ai décrit cette vision en détail et utilisé l’intelligence artificielle comme outil d’aide à la recherche : pour explorer différentes variations de composition et d’atmosphère, et non pour « peindre à ma place ». La réalisation de la peinture a donc été entièrement manuelle : choix des couleurs, corrections, choix des matériaux et, surtout, volonté de préserver l’émotion originelle du rêve. C’est là, à mes yeux, que réside l’intérêt éthique de l’utilisation de l’IA : un laboratoire rapide pour tester des possibilités, tout en garantissant la transparence et la responsabilité de l’œuvre finale.

    Informations sur l’événement

    Période: Du 10 janvier au 4 février 2026, tous les jours de 16h00 à 19h00 (fermé le lundi), avec le vernissage le samedi 10 janvier à 16h30

    Commissaire de l’événement: Gianni Capolei

    Lieu: Sala del San Leone – Pietrasanta Via Giuseppe Garibaldi, 70, 55045 Pietrasanta

    Au cours de la soirée du samedi 24 janvier, Promo-Terr a organisé une brève intervention de GianPaolo Macario sur le thème « Usage éthique de l’intelligence artificielle en peinture ». Lors de la rencontre, une dizaine d’artistes ont débattu et échangé leurs points de vue sur ce sujet, appelé à avoir un impact significatif sur la profession dans les prochaines années.

  • Desiderium

    DESIDERIUM

    Il existe un mot ancien, desiderium, qui, en latin, désigne le manque poignant de quelque chose d’aimé et de lointain. Mais, au cœur de ce mot, vit aussi un regard tourné vers le ciel, à la recherche des étoiles absentes, des possibles encore invisibles.
    DESIDERIUM est une exposition qui explore le désir comme force créatrice, comme élan vers ce qui n’est pas —ou pas encore.
    Les œuvres qui seront sélectionnées traceront des cartes émotionnelles : elles pousseront vers un ailleurs intérieur, oscillant entre nostalgie et tension visionnaire.
    Peinture, sculpture, installation, photographie, performance —les formes d’art admises— deviennent des instruments pour sonder l’absence, mais aussi pour évoquer de nouvelles orientations. Les étoiles manquantes deviennent les symboles de ce qui manque à notre époque : sens, soin, beauté.
    Le désir comme mémoire, comme vision, comme langage du corps, de la matière, de la lumière. En émergent des œuvres qui n’offrent pas de réponses, mais des questions : intimes, vertigineuses, nécessaires.
    « Desiderium » est ainsi une constellation d’absences fécondes, un lieu d’exposition qui devient un interstice entre le réel et l’hypothétique.
    Une invitation à désirer sans mesure.
    Et à ne jamais cesser de chercher le ciel.

    Informations sur l’événement

    Dates : du 31 janvier au 7 février 2026, inauguration le samedi 31 janvier à 18h00

    Commissaire d’exposition: Gina Affinito

    Lieu: Venezia – Palazzo Pisani RevedinFondamenta Narisi, 4013A, 30124 Venezia VE

  • Agenda degli Artisti – exposition

    MOSTRA AGENDA DEGLI ARTISTI 2026

    est le nouveau rendez-vous collectif qui apportera couleurs et visions contemporaines à la mythique Libreria Bocca de Milan, sous la Galleria Vittorio Emanuele II, le “salon” de la ville à deux pas du Duomo. Fondée en 1775 et reconnue comme l’une des librairies les plus anciennes et prestigieuses d’Italie, Bocca est Bottega Storica, Lieu Historique de la Région Lombardie et “Lieu du cœur” du FAI, un point de référence pour les passionnés de livres, d’art et de culture. (Il Giorno)

    L’exposition, curatée par Simona Heart, fera dialoguer les œuvres de plusieurs artistes dans un espace unique, où les rayonnages jusqu’au plafond et les traces de l’histoire éditoriale servent de décor aux expressions de la peinture contemporaine.

    Parmi les œuvres présentées figurera également le tableau de GianPaolo Macario, Come un fremito felino, sélectionné et publié dans l’Agenda degli Artisti, qui invite le visiteur à s’arrêter sur un instant vibrant d’énergie et de sensibilité féline, au cœur battant de Milan.

    Informations sur l’événement

    Dates : du 11 au 24 janvier 2026, vernissage le dimanche 11 janvier de 16h à 18h

    Lieu : Libreria Bocca, Galleria Vittorio Emanuele II (Duomo), Milan

    Ci-dessous, la page du calendrier présentant la publication de l’œuvre :

  • Atlante dell’Arte Contemporanea 2026


    Atlante dell’Arte Contemporanea 2026

    Ancré depuis 1940, l’Atlas de l’Art Contemporain est l’annuaire d’art italien le plus ancien et une référence pour les chercheurs, galeristes et collectionneurs.

    Reconnu par le Sénat de la République comme un « instrument de diffusion de la culture italienne dans le monde », il consacre un rôle historique dans la cartographie de l’art moderne et contemporain.

    Unique en son genre, il est présent lors des principaux rendez-vous internationaux : MoMA, Metropolitan Museum of Art (The Met), Art Basel Miami, Foire du livre de Francfort (stand Giunti) et Biennale de Venise (Book Pavilion aux Giardini).

    La prochaine édition, en 2026 — dirigée par Stefania Pieralice (curatrice du volume) et Gianni Dunuil (rédacteur en chef) — sera présentée au MoMA par le célèbre critique d’art Daniele Radini Tedeschi, consolidant le dialogue avec les institutions mondiales. Publié et distribué par Giunti, l’Atlas de l’Art Contemporain atteint largement les lecteurs et les professionnels du secteur.


    Informations sur l’événement

  • Art Exchange: America & Italy Vibo Valentia


    Art Exchange: America & Italy – Un pont culturel entre la Calabre et les États-Unis

    Du 6 au 24 août 2025, les élégantes salles du Palazzo Gagliardi à Vibo Valentia accueilleront l’exposition collective internationale « Art Exchange : America & Italy », promue par la Fondation Carlo Rambaldi. Après le succès rencontré à New York, au Culture Lab LIC de Long Island City, l’événement arrive en Italie comme un vibrant échange culturel entre deux univers artistiques : l’Italie et les États-Unis.

    L’initiative vise à instaurer un dialogue visuel et créatif entre la Calabre et les États-Unis, réunissant des artistes italiens et américains aux langages expressifs variés mais unis par des valeurs universelles et une vision commune. Comme l’a déclaré Giuseppe Lombardi, vice-président de l’Association Culturelle Rambaldi Promotion, l’exposition « met en lumière l’art comme langage universel, capable de dépasser les frontières et de favoriser la compréhension mutuelle. »

    Parmi les œuvres exposées se distinguent des créations allant de la tradition à l’innovation, avec une grande diversité de styles, de techniques et d’approches. Le parcours de l’exposition invite le public à réfléchir sur le pouvoir de l’art en tant qu’outil de connexion interculturelle et vecteur de créativité partagée.


    Informations sur l’événement

    Dates : Du 17 juillet au 24 août 2025, vernissage le jeudi 17 juillet à 17h00

    Lieu: Palazzo Gagliardi – Corso Umberto I, 121, 89900 Vibo Valentia VV

    Commissaire de l’exposition: Daniela Rambaldi


    La presse et la télévision calabraises ont largement couvert l’événement, qui a été couvert et commenté à de nombreuses reprises, mettant souvent en avant ma peinture de New York.

  • Le Grand-Père et le Petit-Fils

    Je reprends : Un enfant accroupi se couvre la tête avec ses deux mains. Il ouvre un œil et observe, étourdi, le monde fouetté par le vent. Le grand-père le serre dans ses bras, le couvre bien. Il prend sa petite main et lui murmure « tranquille », avant de l’accompagner dehors pour l’une des toutes premières promenades de sa vie.

    TITLE:   

    Le Grand-Père et le Petit-Fils

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 50 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    January 2025

    SERIAL N.:

    20250101

    NOTES:

    Sujet imaginaire, réalisé au pinceau.

    L’IA est utilisée exclusivement pour les études préliminaires ; le travail final est réalisé manuellement.

    Lorsque j’utilise l’IA, je la considère comme un atelier de dessin. Par exemple, j’ai fourni un cahier des charges précis – sujet, éclairage, matériaux, voire un effet de lentille – puis j’ai corrigé le résultat en fonction d’indications spécifiques (direction du vent, forme du sommet). L’IA ne décide pas : elle accélère la phase d’étude. L’éthique repose sur deux principes : ne pas copier de manière opaque le travail d’autrui et déclarer clairement qu’il s’agit d’un outil de conception, tandis que le travail final (et les choix artistiques) restent les miens.

  • Le Monde en un Instant

    Première Exposition Personnelle de GPaolo Macario

    Organisée par Promo.terr dans les salles du Grand Hôtel Guinigi à Lucques.

    Douze œuvres sélectionnées et présentées au public pendant un mois.

    Du 9 juin au 9 juillet 2025

    Curateur: Gianni Capolei

    Grand Hôtel Guinigi – Lucca

    Grand hotel Guinigi – Lucca

    Le Monde en un Instant au Grand Hôtel Guinigi

    GianPaolo Macario présente “Le Monde en un Instant”, une exposition dans laquelle l’artiste lombard capture et fige sur la toile des images variées de la vie qui l’entoure — un kaléidoscope de moments où Macario saisit l’instant fugace d’un chat, d’un paysage, d’une femme ou d’un souvenir au bord de la mer.

    L’exposition s’inscrit dans le cadre du “Parcours d’Art” organisé par l’Association Promo-Terr, qui propose aux visiteurs un véritable itinéraire artistique à l’intérieur de l’hôtel — un parcours qui, en partant du hall, les guide à la découverte des œuvres exposées, étage par étage.

  • Barcelona Art Exibition

    Barcelona – Gallery C6

    Une exposition collective majeure réunissant des artistes de différents pays européens, de Gràcia, d’Italie, d’Espagne et de France. Organisée par ROI Moving Art, l’exposition était bien plus qu’une simple vitrine : c’était une plateforme dynamique d’échange et de développement, attirant un large éventail de professionnels et de passionnés de la communauté artistique dans un lieu situé dans le centre historique de Barcelone, près de la cathédrale.

    Informations sur l’événement

    Période : Du 29 mai au 3 juin 2025, inauguration le jeudi 29 mai à 17h00

    Lieu : Galerie C6 – Carrer de l’Hostal d’en Sol, 7, Ciutat Vella, 08002 Barcelone, Espagne

    Commissaire de l’exposition: Eleni Eirini Xenaki

    Consultez le catalogue ci-dessous :


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