Auteur/autrice : admin4518

  • Hommage à Antoni Gaudí : l’art à la rencontre de la lumière

    HOMMAGE A ANTONI GAUDI : L’ART A LA RENCONTRE DE LA LUMIERE

    Du 7 novembre au 6 décembre 2026, la salle polyvalente La Nuova Marna de Sesto Calende accueille « Hommage à Antoni Gaudí », une exposition organisée par le Circolo degli Artisti di Varese à l’occasion du centenaire de la disparition du grand architecte catalan. Ce rendez-vous réunit différentes sensibilités et expressions artistiques autour d’un héritage qui suscite, aujourd’hui encore, émerveillement et nouvelles interprétations.

    Le vernissage aura lieu le samedi 7 novembre à 16 heures, à l’Auditorium La Nuova Marna, avec une présentation du professeur Robertino Ghiringhelli, professeur émérite de l’Università Cattolica de Milan.

    Dans l’œuvre de Gaudí, nature, géométrie et spiritualité s’entrelacent dans une conception profondément originale de l’architecture. Les formes végétales deviennent structures, les colonnes évoquent des arbres et les surfaces accueillent la couleur. À la Sagrada Família, cette vision atteint une intensité particulière : la lumière traverse les vitraux, accompagne le passage des heures et transforme l’espace en une expérience de recueillement et d’émerveillement.

    L’exposition invite à découvrir cet univers à travers le regard d’artistes contemporains, ouvrant un dialogue entre l’imagination du maître et la liberté d’expression de ceux qui puisent leur inspiration dans son œuvre.

    Parmi les participants figure GianPaolo Macario, connu sous le nom d’artiste GPaolo, dont l’intérêt pour Gaudí s’est déjà exprimé dans deux tableaux consacrés à la Sagrada Família : « Ascension vers la lumière : les bras de la ville tendus vers le ciel » et « La lumière dans la quatrième dimension ». Dans le premier, la verticalité de l’édifice devient élan spirituel ; dans le second, la lumière prend une présence vivante, capable de transformer les formes et les couleurs et de rendre le temps perceptible. Deux interprétations picturales qui témoignent d’un dialogue personnel avec la force poétique de l’architecture gaudinienne. « Hommage à Antoni Gaudí » offre ainsi l’occasion de redécouvrir un maître à travers de nouvelles sensibilités, en se laissant guider par sa capacité à unir observation de la nature, recherche et aspiration à l’infini. Une invitation à regarder au-delà des formes pour reconnaître dans la beauté une possibilité de rencontre et de contemplation.

    Informations sur l’événement

    L’artiste GPaolo participe avec l’œuvre « La luce nella quarta dimensione ».

    Event Opening: November, 17, 2026 | 4:00–6:00 PM

    Promoted by: Circolo degli Artisti di Varese

    Where: Auditorium LA NUOVA MARNA
    Via Remo Barbieri, 21018 – Sesto Calende (Varese)

  • United in Art 100 Star

    PLUS DE 100 ARTISTES CONTEMPORAINS DANS LA CONSTELLATION CRÉATIVE DE CARLO RAMBALDI

    À l’occasion des célébrations internationales consacrées à Carlo Rambaldi, la Fondation culturelle Carlo Rambaldi présente UNITED IN ART – 100 STARS | RAMBALDI’S ORBIT, un projet d’exposition international qui réunit à la Sparks Gallery de San Diego plus d’une centaine d’artistes, de langages et de visions contemporaines.

    Sous le commissariat de Daniela Rambaldi et Simona HeArt, avec Jo Champa comme marraine de l’édition 2026, « United in Art » repose sur un principe clair : créer des opportunités, des liens et une visibilité internationale pour les artistes contemporains, en les réunissant au sein d’une constellation culturelle capable de faire rayonner leurs identités singulières.

    SOUS LA CONSTELLATION RAMBALDI

    Le concept « Rambaldi’s Orbit » incarne l’esprit du projet.

    Chaque artiste est une étoile possédant sa propre lumière, son propre langage et sa propre histoire. Ensemble, plus d’une centaine de parcours créatifs forment une constellation dans laquelle l’héritage de Carlo Rambaldi devient un point de rencontre entre mémoire et avenir.

    Récompensé par trois Oscars et créateur de personnages entrés dans l’imaginaire collectif mondial, Rambaldi a démontré qu’une intuition artistique pouvait transcender les disciplines, les frontières et les générations.

    C’est précisément cette capacité à rendre l’imagination visible que « United in Art » souhaite transmettre aux artistes d’aujourd’hui.

    La Fondation choisit ainsi de transformer la force d’un héritage reconnu internationalement en un outil d’ouverture à la création contemporaine : non seulement célébrer ce que Carlo Rambaldi a représenté, mais aussi utiliser cette lumière pour en faire naître d’autres.

    « United in Art » entend offrir aux artistes un espace international où ils puissent être vus, où leurs histoires puissent être racontées et où ils puissent nouer des liens avec de nouveaux publics, des collectionneurs, des institutions et des acteurs culturels.

    ILE CARLO RAMBALDI AWARD

    L’édition 2026 marque également la naissance du « Carlo Rambaldi Award – United in Art 100 Stars », une distinction consacrée à la créativité, à la recherche artistique et à la capacité de transformer une vision en une réalisation concrète.

    Le « Carlo Rambaldi Award » est une œuvre d’art à part entière. Créée par l’artiste Luca Fronzoni, elle traduit la vision des commissaires et accompagnera le projet « United in Art », conçu comme un rendez-vous biennal.

    UNITED IN ART : DE LA MÉMOIRE À L’AVENIR

    « United in Art » ambitionne d’être plus qu’une exposition collective : une plateforme culturelle et une communauté artistique internationale.

    Peinture, sculpture, photographie, art numérique et différentes formes d’expression contemporaine coexistent sans perdre leur identité propre.

    Car une constellation n’existe que grâce à la lumière de chacune de ses étoiles.

    Et c’est précisément la raison d’être de Rambaldi’s Orbit : mettre un grand héritage culturel au service de la créativité contemporaine, en créant de nouveaux liens entre l’art, le talent et l’avenir.

    Informations sur l’événement

    L’artiste GPaolo participe avec l’œuvre « A Tourist in NY ».

    Event Opening: October, 17, 2026 | 4:00–6:00 PM

    Event Curator: Curatrici: Daniela Rambaldi & Simona HeArt
    Godmother: Jo Champa
    Promoted by: Carlo Rambaldi Cultural Foundation
    Organization: Rambaldi Foundation and A.C. Rambaldi Promotions

    Where: Sparks Gallery, 530 Sixth Ave, San Diego, CA 92101, USA Telephone: +16196961416 https://sparksgallery.com/

  • La lumière, dans la quatrième dimension

    Dans la Sagrada Família, Gaudí semble avoir accompli un geste impossible : donner à la lumière une quatrième dimension.

    Elle n’est plus simplement ce qui éclaire, mais une présence vivante qui traverse l’espace, glisse le long des colonnes, embrase les couleurs et se métamorphose au fil du temps.

    Dans cette œuvre, j’ai cherché à saisir cet instant où l’architecture cesse d’être matière. Les formes s’étirent, les perspectives se confondent, la couleur surgit et toute certitude géométrique semble se dissoudre.

    Il ne reste que la lumière.

    Une lumière qui n’appartient plus seulement à l’espace, mais qui le traverse et le transforme, rendant visible ce que nous ne pouvons habituellement pas voir : le temps.

    TITLE:   La lumière, dans la quatrième dimension

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    100 x 100 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    September 2026

    SERIAL N.:

    20260901

    NOTES:

    Sujet basé sur une de mes photographies et réalisé entièrement à la palette.

  • L’Homme Papillon

    Sur la plage, entre le murmure de la mer et la légèreté de l’été, un homme avance, presque dissimulé derrière une explosion de formes et de couleurs. C’est un vendeur, mais il ressemble à une créature fantastique : un papillon né de l’ingéniosité et de la nécessité.

    Pour vivre, il transforme son propre corps en vitrine ambulante, réinventant chaque jour son métier et portant avec lui les petits désirs des vacanciers. Les objets gonflables deviennent des ailes, et le poids de l’effort se transforme en couleur.

    « L’Homme Papillon » raconte ainsi la poésie silencieuse de celui qui, face au besoin, ne renonce pas à sa dignité, mais trouve dans la créativité une nouvelle manière de continuer à voler.

    TITLE:   L’Homme Papillon

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    70 x 50 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    August 2026

    SERIAL N.:

    20260802

    NOTES:

    Sujet tiré d’une photographie, réalisé à la spatule

  • Palmo Mare – Serata d’Estate

    UNE SOIREE D’ETE ENTRE ART ET CONVIVIALITE

    Le mercredi 19 août 2026, à l’occasion de la traditionnelle Fête de l’Été organisée par Enzo et Daniela Sermattei au Palmo Mare, à Ronchi, Marina di Massa, j’ai eu le plaisir de présenter une sélection de douze de mes œuvres, dont certaines étaient exposées au public pour la première fois, parmi lesquelles Après la nuit, le travail n’est pas encore terminé et Le calme suspendu de La Valette.

    Le temps d’une soirée, la longue rangée de cabines de l’établissement balnéaire s’est transformée en une petite galerie à ciel ouvert, originale et inattendue : douze œuvres disposées les unes après les autres le long du parcours, chacune éclairée individuellement sur le fond bleu des murs et le blanc des cabines. À la tombée de la nuit, les lumières ont créé une scénographie insolite et évocatrice, accompagnant les visiteurs tout au long du parcours de l’exposition.

    Plus d’une centaine de personnes, habitués du Palmo Mare et visiteurs extérieurs, ont participé à cette soirée, rendue encore plus agréable par un ciel dégagé et de la musique jouée en direct. L’apéritif offert par Enzo, accompagné de vins pétillants, de pappa al pomodoro, de couscous, de charcuterie et de petits krapfen à la crème préparés par la cuisine du Palmo Mare, a complété une soirée placée sous le signe de l’art, des rencontres et d’une douce convivialité au bord de la mer.

    Informations sur l’événement

    Date: Soirée unique le 19 août 2026, de 21h00 à minuit

    Organisateur: GPaolo

    Lieu: Stabilimento Balneare – Palmo Mare di Ronchi – Lungomare di Levante, 98, 54100 Massa MS (Marina di Massa)

  • EcceHomoEcceMare

    ECCE HOMO ECCE MARE

    L’association Promo-Terr présente l’exposition collective interactive « Ecce Homo Ecce Mare » à la Galleria Europa. Performance de peinture en direct et présentation de livre. Par Redazione Versilia Post, le 31 juillet 2025.

    Le thème explore la relation entre l’homme, en tant qu’espèce humaine, et la mer, expression ultime de l’eau, source de vie et de croissance. Cette exposition réunit quatorze artistes contemporains.

    Conçue par l’association Promo-Terr, l’exposition présente la vision artistique de ces artistes de manière dynamique. Il ne s’agit pas d’une simple présentation d’œuvres statiques, mais d’une exposition interactive avec le public, ponctué de performances de peinture en direct, de présentations de livres et d’événements culturels tels que : « De Bonetti à Bonetti » le 6 août 2025 à 21h30 ; « Incontri di Versi » le 7 août à 21h30 ; et la présentation du livre « Cruditè » de Martina Madrigali le 10 août à 21h30. Chaque événement mettait en lumière un ou plusieurs artistes exposés, permettant au public de mieux connaître les participants, lors de rencontres et en les assistant à la création d’une nouvelle toile en direct. Ce format est proposé par l’association Promo-Terr à chaque événement.

    L’exposition est accompagnée d’un catalogue présentant les artistes et leurs œuvres, ponctués de réflexions et de poèmes d’artistes reconnus et d’auteurs anonymes. Ces courts textes abordent les thèmes de la mer et de l’humanité.

    informations sur l’événement

    Dates : Du vendredi 2 au vendredi 14 août 2025, à la Galleria Europa de Lido di Camaiore (LU)

    Commissaire d’exposition: Gianni Capolei

    Lieu: Galleria Europa – Pontile Lungomare Europa, 55041 Lido di Camaiore LU

  • ArtistaDiVino

    ARTISTE DU VIN

    L’association Promo-Terr, en collaboration avec Tenuta Mariani, lance et organise le concours de peinture « Artiste du vin ».

    Le thème des œuvres soumises était : « Le vin, la nature de la Versilia (lacs, littoral et campagne) et le plaisir de partager un bon verre. »

    Ce concours vise à :

    • promouvoir l’alliance de l’art et du vin, en mettant en lumière les artistes et leurs œuvres ;
    • encourager une consommation responsable ;
    • sensibiliser au patrimoine culturel et paysager de la Versilia ;
    • illustrer les liens étroits entre le monde du vin, la culture et l’art.

    Les œuvres sélectionnées figurent dans le catalogue « Artisti diVino » disponible sur le site web dédié www.artistadivino.eu. Les trois œuvres lauréates du concours orneront les étiquettes des vins Tenuta Mariani en 2025.

    Informations sur l’événement

    Dates : Du vendredi 2 mai au 5 septembre 2025, l’événement se déroulera alternativement au restaurant Savoia à Viareggio et aux caves Tenuta Mariani à Massaciuccoli (LU).

    Commissaire d’exposition: Gianni Capolei

    Lieu: Cantine della Tenuta Mariani – Massaciuccoli– Via Pietra a Padule, 1881, 55054 Massaciuccoli LU

  • Hors du Scénario

    L’œuvre naît d’une réflexion sur le mythe de la marionnette transposé dans la réalité de 2026.
    Sur scène, toute une communauté de marionnettes apparaît docile, dirigée d’en haut par un marionnettiste qui en contrôle les gestes, les rôles et le destin : une image amère du pouvoir qui transforme un peuple en spectacle.
    Au premier plan, cependant, une marionnette rebelle observe sans se laisser prendre dans les fils. Fascinée mais distante, elle est animée par le désir de faire ses propres expériences, de découvrir la vérité et de conquérir sa liberté.
    Le petit théâtre et les personnages sur scène sont suggérés par quelques coups de pinceau rapides, tandis que la marionnette et le marionnettiste sont travaillés au couteau, avec une matière picturale à l’huile plus dense, qui les fait émerger physiquement et symboliquement de la scène.

    TITLE:   Hors du Scénario

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    50 x 50 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    July 2026

    SERIAL N.:

    20260702

    NOTES:

    Sujet fantastique créé au pinceau et à la spatule

  • Juillet, une plage presque déserte

    Parfois, ce ne sont pas les grands paysages qui me touchent, mais les instants qui semblent passer inaperçus.

    Une petite fille, son petit chien, la mer devant eux. Aucune course, aucun bruit. Seulement le temps suspendu d’un moment simple.

    Je n’ai pas pris cette photographie avec l’intention de la peindre. C’est l’image elle-même qui m’est revenue quelques jours plus tard, comme si elle me demandait d’être transformée en couleur.

    Sur cette petite toile de 20 × 20 cm, j’ai essayé de raconter non seulement une scène, mais aussi une sensation : cette liberté propre à l’enfance, lorsque la mer semble infinie et qu’un chien tenu en laisse devient le compagnon idéal pour partir à la découverte du monde.

    TITLE:  Juillet, une plage presque déserte

    SUPPORT:

    Cotton canvas on frame

    SIZE:

    20 x 20 cm

    TECHNIQUE:

    Oil on canvas

    DATE:

    July 2026

    SERIAL N.:

    20260701

    NOTES:

    Le sujet a été entièrement réalisé au couteau à palette..

    J’ai observé cette scène au cours d’une promenade sur la plage de Marina di Massa. Le lendemain, je l’ai décrite à une intelligence artificielle afin d’obtenir une image d’étude préliminaire, tandis que l’œuvre finale a été entièrement réalisée à la main.

    L’IA ne prend pas les décisions : elle accélère la phase d’étude. L’éthique repose sur deux principes : ne pas copier de manière opaque le travail d’autrui et déclarer honnêtement qu’il s’agit d’un outil d’aide à la conception, tandis que l’œuvre finale — ainsi que les choix artistiques — restent les miens.

  • ReVersiliana – Personale ’26

    SOUVENIRS DE LUMIÈRE

    Dans Souvenirs de lumière, GPaolo accompagne le visiteur dans un voyage pictural à travers des lieux réels, des images intérieures et d’inattendus récits fantastiques. La mer, les ports, les villes, les maisons solitaires et les ciels balayés par le vent deviennent des fragments de mémoire, retenus sur la toile par la lumière et la matière de la couleur.

    Les vues urbaines et méditerranéennes font revivre le souvenir d’expériences vécues, tandis que les hublots s’ouvrent sur des mondes imaginaires, peuplés d’animaux saisis dans des situations impossibles et amusantes. Réalité et invention coexistent ainsi dans un même univers narratif, réunies par un regard curieux, capable de reconnaître l’émerveillement aussi bien dans la vie quotidienne que dans le rêve.

    Informations sur l’événement

    Dates : Du 22 juillet au 9 août 2026
    Rencontre avec l’artiste le 31 juillet à 18h

    Commissaire d’exposition: Gianni Capolei

    Lieu:  RE-Versiliana Hotel – Via Giosuè Carducci, 1 – 55044 Marina di Pietrasanta (Lucca)

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